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ZUCCHERO

 

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Bonjour à vous toutes et tous 

je pense que vous allez apprécier ce Grand Monsieur ZUCCHEO

cela faisait longtemps que je n avais pas fait un article sur lui

un grand personnage et sa voix extraordinaire  il a chanter aussi avec d autres chanteuses et chanteurs

mais j ai essayer de  vous choisir des chansons que j aime et partage avec vous

il fait beaucoup de chose aussi autour de lui dans ce Monde

alors bonne écoute et en dernier un grand Monsieur du ZAZZ qui chante sur une vidéo là <<<Miles Dewey Davis<<< cet article restera un moment pour que vous écouter ces vidéos et lire l article c est vous qui voyez merci de votre passage

Merci aussi aux Personnes qui non pas de blogs et passent sur mes articles qui est sympa de leur part 

  Amitiés Danielle 

 

 

 

 

 

delmo "Zucchero" Fornaciari (prononcé : [ˈtsukkero]), né le 25 septembre 1955 à Roncocesi, frazione (hameau rattaché) de Reggio d'Émilie, en Émilie-Romagne, est un chanteur de rock italien

. Il a gagné le surnom de Zucchero (sucre) dès sa plus tendre enfance, car sa maîtresse d'école l'appelait par ce surnom tendre (en effet, sucre se dit de quelqu'un d'adorable, doux)

. Il a fait des études pour devenir vétérinaire, mais c'est un ami qui l'incite à se diriger vers la musique.

 

Zucchero - Diamante ... (Live in Verona)

 

 

Il commence sa carrière musicale en 1970

. C'est en Toscane qu'il intègre d'abord des petits groupes de R'n'B (Le Nuove Luci, Sugar & Daniels en 1973, Sugar & Candies en 1978 et I Taxi)

. Il a enregistré son premier album en 1976, puis il ira voler de ses propres ailes en 1983, date de son premier album solo intitulé "Un po' di Zucchero"

. Il rencontre ensuite Randy Jackson avec qui il fonde un nouveau groupe, Zucchero & the Randy Jackson Band

. Il émigre en Californie. Il chante en anglais

et italien. Sa musique est largement inspirée du gospel, et alterne ballades et morceaux beaucoup plus rythmés, proches du boogie

. Son inspiration est très blues et rythm & soul

. À l’instar de B.B. King, son père spirituel en matière de blues, la superstar italienne a effectué ses débuts à l’église

. Cette initiation vocale n’a fait que renforcer son amour des musiques noir-américaines, découvertes à l’université par le biais d’un ami américain.

 

 

 

 

Zucchero & Miles Davis - Dune Mosse

 

Sa véritable ascension débute avec l’album solo Blue's (1987)

. Il se vend plus d'un million et demi d’exemplaires en Italie

. Le disque reste en tête des ventes durant un an et l'Italien rejoint l’un de ses maîtres sur scène, Joe Cocker

. Zucchero se révèle à l’Europe entière en 1989 avec le titre Diavolo In Me, justement inspiré d’un morceau du chanteur britannique

. Il poursuit sur sa lancée deux ans plus tard avec le méga hit Senza Una Donna

. Une chanson qu’il interprétait seul à l’origine - elle figure déjà sur l’album Blue's - et qui devient un gros tube en association avec Paul Young

. Après l’album Oro Incenso & Birra (1989) qui a vendu 1,8 million d'exemplaires en Italie (huit disques de platine) et 8 millions dans le monde (disque de platine en Suisse et France), (qui signifie littéralement « Or, Encens et bière »)

Zucchero publie Miserere (1992)

. Celui-ci est septuple disque de platine en Italie et disque de platine en Suisse et en Europe

. La chanson titre est un duo avec Luciano Pavarotti

. À cette occasion, ils initient tous deux le projet « Pavarotti & Friends », réunion annuelle de chanteurs à des fins humanitaires.

 

Zucchero - X Colpa Di Chi? (Wind Music Awards 2017)

 

 

 

Passionné de blues américain, Zucchero file à Los Angeles en 1995 pour enregistrer Spirito Divino

. Il s’en vend 2,5 millions d’exemplaires dans le monde, ce qui est un record pour un artiste italien

. Spirito Divino a vendu 1.1 million de copies en Italie (onze disques de platine et deux disques de diamant) et disque de platine en France, Suisse, Belgique et Europe. Quelques mois s’écoulent avant l’arrivée d’un best of qui est, lui aussi, couronné de succès (cinq millions de copies vendues), (Premier en Italie et en France et triple disque de platine et disque de diamant en France, double disque de diamant en Italie et onze fois disque de platine, disque de platine en Autriche, Argentine et Mexico, triple disque de platine en Suisse, triple disque de platine en Europe et disque d'or en Portugal, Belgique, Allemagne et Pays-Bas). Les ventes sont par contre plus mitigées pour ses deux albums suivants, Blue Sugar (1998) (dix fois disque de platine en Italie et disque de platine en Suisse) un million et demi de copies vendues dans le monde et Overdose d’Amore (1999).

Le chanteur obtient plus de succès en 2001 avec l'album Shake

. Un disque encore une fois réalisé en grande partie aux États-Unis, avec le manager d’Eric Clapton

. L'opus contient un duo avec John Lee Hooker, Ali D’Oro ; il s'agit du tout dernier enregistrement du bluesman américain avant sa mort

. Deux millions de copies vendues dans le monde (Septuple disque de platine en Italie, triple disque de platine en Suisse, disque de platine en Europe et disque d'or en Belgique, France et Espagne) Comme à son habitude, Zucchero alterne sur cet album titres en anglais et en italien

. C’est aussi le cas sur son disque suivant : Zu&Co (2004)

. Il s’agit d’une compilation de ses plus belles chansons, en duo

. Et la liste des invités est impressionnante : de Sheryl Crow à Sting en passant par B.B. King et Johnny Hallyday

. L’Italien y délivre un parfait condensé de sa brillante carrière en un peu plus d’une heure

. Des enregistrements qui trouvent un prolongement scénique en 2004 lors d’un concert enregistré au Royal Albert Hall de Londres

. Zu & co a vendu deux millions de copies dans le monde (cinq disques de platine et un disque de diamant en Italie, double disque de platine en Suisse, disque de platine en Autriche, Allemagne, Belgique, Slovénie, Europe et disque d'or en France, Pays-Bas, États-Unis et Grèce)

 

Zucchero - Panariello sotto l’albero 21/12/2017

 

Quatre ans après son dernier album Fly (2006), il est de retour avec un nouvel opus intitulé Chocabeck

. La production de l'album a été confiée à Don Was, (producteur bien connu pour son travail sur les albums de Bob Dylan, Paula Abdul ou encore les Rolling Stones) et Brendan O'Brien. Fly a vendu un million de copies (six fois disque de platine et disque de diamant en Italie, disque de platine en Suisse et disque d'or en Autriche et en Grèce). Zucchero a aussi demandé à des amis de participer sur cet album

. Parmi ceux-ci, on retrouve Bono

. Le chanteur de U2 est l'auteur du single Someone Else's Tears. "Chocabeck" en dialecte régional (celui parlé dans la région d'Emilie, d'où est originaire Zucchero) peut se traduire de la façon suivante : « choca » signifie « faire un bruit » et « beck » le bec (d'un oiseau)

 

. Pour le chanteur, c'est aussi une occasion de rendre hommage à son père, qui utilisait cette expression dans le passé quand il n'y avait pas à manger

 

. Cet album est considéré comme un des meilleurs du chanteur, celui-ci mettant en avant sa voix plus qu'auparavant

. S'en suivra une tournée mondiale : « Chocabeck World Tour 2011 »

. Chocabeck a vendu demi-million de copies dans le monde (cinq fois disque de platine en Italie, disque de platine en Suisse et disque d'or en Autriche)

Cette même année 2011, il enregistre une chanson en français avec Patrick Fiori, adaptée par Jean-Jacques Goldman ; celle-ci s'intitule «  L'écho des Dimanches »

. Une première pour l'artiste italien, qui n'avait encore jamais chanté en français.

 

Zucchero - Bryan May (Madre Dolcissima)

 

 

 

De nombreuses stars ont signé des chansons avec lui (Elvis Costello, Ennio Morricone, ou ont participé musicalement Miles Davis, Eric Clapton, Stevie Ray Vaughan, David Sancious le clavier de Peter Gabriel, ..) et d'autres ont signé des duos : Paul Young, Sting, Bono, Luciano Pavarotti, John Lee Hooker, Cheb Mami, Jovanotti, Johnny Hallyday, et même l'acteur Gérard Depardieu.

Il a lancé la carrière de quelques artistes italiens Giorgia, Andrea Bocelli

. Tout récemment, il a lancé la carrière de sa fille Irene Fornaciari qui lui avait déjà écrit une chanson "Karma stai kalma" avec son autre fille sur un précédent album Bluesugar

. Il remporte le Festivalbar en 2004.

Une des particularités de Zucchero est qu'il écrit ses albums en différentes langues

. Ainsi est-il possible de trouver un album en anglais, italien et espagnol.

On le voit rarement en France, néanmoins, le chanteur a fait une apparition le 31 janvier 2013 sur le plateau de Star Academy (saison 9) diffusé sur NRJ 12

. En outre, avec la sortie de son album Black Cat en avril 2016, Zucchero est invité sur plusieurs plateaux français (Les Années bonheur, C à vous, Là où je t’emmènerai) et bénéficie de reportages sur les chaînes d'informations en continu comme I-Télé et BFM TV.

 

Zucchero - Guantanamera (Guajira)

10 059 873 vues

 

Music video by Zucchero performing Guantanamera (Guajira). (C) 2012 Universal Music Italia Srl

 

 

 

  • Son plus grand succès international reste Senza una Donna, existant en version solo (1987) et en version en duo avec Paul Young (1991), sous-titré Without a Woman. Cette chanson est no 14 en Italie en 1987 puis no 1 en 1991, no 2 en Allemagne, aux Pays-Bas et en France en 1991, no 2 en Irlande en avril 1991, no 4 en Grande-Bretagne en 1991, no 8 en Autriche en 1991, no 1 en Belgique, en Norvège et en Suède, no 2 au Brésil, en Pologne, au Danemark, en Corée, en Suisse, en Afrique du Sud et no 3 en Finlande.
  • En France et en Italie, son plus gros hit est Baila (Sexy Thing) / Baila Morena (no 1 en Italie en été 2001, no 1 en France le 25 février 2006 pour quatre semaines au Top Singles, no 3 en Suisse en septembre 2001, no 90 aux Pays-Bas et no 97 en Allemagne en 2001).

              

  

Singles

  
  

Année

  
  

 Italie

  
  

 France

  
  

 Suisse

  

Donne

1984

22

-

-

Senza una Donna

1987

1

1

2

Con le Mani

1987

18

-

-

Diamante

1990

2

-

11

Wonderful World   (Avec Eric Clapton)

1991

-

-

17

Miserere (Avec Luciano Pavarotti)

1992

2

41

22

Il Volo

1995

1

2

20

Pane E Sale

1995

-

7

-

Per Colpa di Chi

1995

1

-

-

Va, Pensiero

1997

6

-

19

Blu

1998

3

70

35

Baila (Sexy   Thing) / Baila morena (Avec Maná)

2001

1

1

3

Ahum

2001

16

-

72

Dindondio

2002

31

-

-

World (Avec Anggun)

2003

-

-

37

Everybody's got   to learn sometime (Avec Vanessa Carlton)

2004

-

8

-

Il Grande   Baboomba (Avec Mousse T.)

2004

8

-

16

Bacco Perbacco

2006

2

-

32

Occhi

2006

5

93

56

Wonderful Life

2007

9

-

-

Tutti i colori   della mia vita

2008

7

-

-

Una Carezza

2008

4

-

-

È un Peccato   Morir

2010

5

-

-

Partigiano   Reggiano

2016

1

-

-

Un'Altra Storia

2017

-

-

-

 

 

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Miles Davis - Live in Montreal Jazz Festival (ft. John Scofield, Bob Berg)

 

 

 III, né le 26 mai 1926 à Alton, dans l'Illinois et mort le 28 septembre 1991 à Santa Monica, en Californie, est un compositeur et trompettiste de jazz américain.

Miles Davis commence à jouer de la trompette à l'âge de treize ans

. Il fut à la pointe de beaucoup d'évolutions dans le jazz et s'est particulièrement distingué par sa capacité à découvrir et à s'entourer de nouveaux talents

. Son jeu se caractérise par une grande sensibilité musicale et par la fragilité qu'il arrive à donner au son

. Il marque l'histoire du jazz et de la musique du XXe siècle

. Beaucoup de grands noms du jazz des années 1940 à 1980 travaillent avec lui.

Les différentes formations de Miles Davis sont comme des laboratoires au sein desquels se sont révélés les talents de nouvelles générations et les nouveaux horizons de la musique moderne ; notamment Sonny Rollins, Julian « Cannonball » Adderley, Bill Evans et John Coltrane durant les années 1950.

De 1960 aux années 1980 ses sidemen se nomment Herbie Hancock, Wayne Shorter, George Coleman, Chick Corea, John McLaughlin, Keith Jarrett, Tony Williams, Joe Zawinul, Dave Liebman et Kenny Garrett ; c'est avec eux qu'il s'oriente vers le jazz fusion, dont il reste l'un des pionniers

. La découverte de la musique de Jimi Hendrix est déterminante dans cette évolution, mais surtout le choc du festival de Newport, en 1969, où l'on assiste à l'origine exclusivement à des concerts de jazz, mais qui, cette année-là, programme du rock

. Nombre de musiciens qui passent par ses formations de 1963 à 1969 forment ensuite les groupes emblématiques du jazz fusion, notamment Weather Report, animé par Wayne Shorter et Joe Zawinul, Mahavishnu Orchestra de John McLaughlin, Return to Forever de Chick Corea, ainsi que les différents groupes de Herbie Hancock.

Miles Davis est un des rares jazzmen et l'un des premiers musiciens noirs à être connu et accepté par l'Amérique moyenne, remportant même le trophée de l'homme le mieux habillé de l'année du mensuel GQ pendant les années 1960. Comme Louis Armstrong, Miles Davis est ce phénomène curieux : une superstar du jazz. À la différence de son glorieux aîné qui avait recherché l'intégration à la culture grand public dominée par la population blanche, le parcours musical de Miles Davis s'accompagne d'une prise de position politique en faveur de la cause noire et de sa lutte contre le racisme. En 1985, il participe à l'album Sun City contre l'apartheid à l'initiative de Steven Van Zandt.

En France, c'est l'enregistrement de la musique du film Ascenseur pour l'échafaud (1957) de Louis Malle qui le rend célèbre

. Son dernier album, Doo-bop, publié en 1992 après sa mort, laisse éclater des influences rap. 

 



31/01/2018
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